Al igual que el ojo, la cámara y el objetivo también pueden resultar dañados y los exponemos de forma directa y prolongada a los rayos solares, por lo que debemos protegerlos como si fueran nuestros propios ojos. Nunca deberemos de mirar directamente por el visor al sol, el daño en el ojo sería aún mayor al actuar las lentes del objetivo de lupa.

Sólo en el momento de salir o ponerse el sol podemos fotografiar sin usar filtros especiales. En cualquier otro momento del día deberemos usar filtros solares especiales. Ni si quiera debemos usar filtros de densidad neutra de alta graduación tipo ND400. Sólo filtros solares especiales que permiten pasar únicamente un 0,00001% de la luz solar. Estos filtros podemos comprarlos en tiendas de óptica y fotografía que tengan apartado de astronomía. Es difícil encontrar filtros para cámaras fotográficas y objetivos de diferentes diámetros, por lo que es más cómodo comprar un filtro solar de telescopio y podemos sujetarlo con una mano, como he hecho yo para hacer estas fotos. El precio de estos filtros ronda los 50-75 euros.

Para poder captar buen grado de detalle es necesario usar teleobjetivos de focal muy larga y/o duplicadores.  Si es posible, un telescopio será lo mejor. Si hacemos las fotos con un teleobjetivo, para poder encuadrar lo mejor es empezar usando la focal más corta posible, pero siempre con el filtro solar por delante para evitar daños, y gradualmente ir reencuadrando y usando una focal más larga. Por supuesto, es indispensable el uso de un trípode.

Una vez reencuadrado, usaremos el bloqueo del espejo y disparo con retardador para evitar trepidaciones.

Las fotos que podéis ver a continuación están realizadas con el siguiente equipo:

• Canon EOS 5D mk II
• Canon 70-200 f/4
• Duplicador Kenko
• Trípode

Ya está enviado un email a la revista.

Editado: He recibido respuesta de la revista, pidiendo disculpas y asumiendo su parte de culpa. Van a incluir los créditos y publicarán un reportaje con fotos mías dentro de su espacio “Fotógrafo del mes”. Quiero agradecer públicamente tanto las disculpas del modelo Andrew como de la Revista Eden Fotografía y las propuestas ofrecidas por la publicación.

Las fotos son las de las páginas derechas (95 y 99 respectivamente).

http://www.nachogutierrez.com/carabanchel_rastro_humano.htm

Muchas gracias a todos.

http://nomadas.abc.es/video/nacho-gutierrez-escenarios/

Las fotos, un total de 17, están realizadas en lugares tan dispares como: mercados municipales de Málaga, hotel en Tánger, una casa abandonada de la familia o en la ya desaparecida cárcel de Carabanchel.

Las fotos las podéis ver en mi galería.

Un concierto puede tener dos escenarios muy diferentes. Por un lado el más típico para grupos que empiezan, que son pequeños bares o salas donde el contacto con el público es casi directo. Por otro lado, están los grandes escenarios de plazas de toros, polideportivos, plazas, estadios… donde el contacto es mucho menor y tendremos más libertad.

Vamos a plantear las dos situaciones y veremos cómo actuar en cada caso.

Conciertos en pequeñas salas.

Como ya decíamos, aquí el contacto con el público es directo, los musicos van a estar pocos centímetros por encima del público, y éste estará agolpado delante de ellos. Por ello nuestra movilidad será mínima. Para complicar aún más la situación, en este tipo de conciertos la iluminación es más bien escasa y limitada, limitándose a unos pocos focos que en raras ocasiones serán de colores o móviles.

Siempre que sea posible vamos a evitar el uso del flash, ya que puede molestar considerablemente a los músicos. Para ello deberemos usar un ISO lo más elevado posible que nos permita nuestra cámara y que nos dé una calidad aceptable. Si disponemos de objetivos luminosos, mejor aún. En cualquier caso, usaremos la apertura máxima que nos permita el objetivo, consiguiendo así la mayor luz posible y unos bokeh muy interesantes. Pero si no queda más remedio que usar el flash, entonces se lo diremos a los músicos para que nuestros destellos no les pillen por sorpresa.

El flash, si es posible, lo rebotaremos en el techo, o usaremos difusores. Así evitaremos reflejos molestos en instrumentos brillantes como las guitarras o partes de las baterías y sombras.

Procuraremos estar siempre cerca de ellos, tomando fotos generales de todo el escenario, y fotos individuales o de varios de ellos, intentando siempre captar tensión, emoción, momentos estelares del concierto.

Siempre que sea posible, evitaremos que el micrófono tape la boca del cantante, y que los pies de los micros queden en medio de la composición o tapando una guitarra, por ejemplo.

Si la sala dispone de luz de colores, estaremos pendientes según cómo voy a indicar en el siguiente apartado.

En cuanto a qué tipo de objetivos vamos a emplear, podemos llevarnos un angular para tomas generales, y otro con algo de zoom para captar momentos y detalles más específicos. Por lo general con un objetivo todo terreno debería ser suficiente.

Conciertos en grandes escenarios.

En este caso podemos enfrentarnos a un problema añadido y es que es habitual que haya personal de seguridad. Sería conveniente conseguir algún pase o acreditación, o si el evento no es demasiado masivo, podemos hacer que el grupo al que vamos a fotografiar hable con los agentes para que nos permitan movernos con total o cierta libertad.

Si lo conseguimos, nos ahorraremos empujones y aglomeraciones si vamos a estar en primera fila. Incluso podremos movernos por el escenario, siempre sin molestar.

Lo normal es que en este tipo de escenarios haya una iluminación con focos móviles y de colores, máquinas de humo… lo que nos va a permitir jugar con todos esos elementos y conseguir fotos mucho más atractivas.

Dado el tamaño de los escenarios, rebotar el flash carece de sentido, ya que aún poniéndolo a máxima potencia no conseguiremos nada de luz. Lo mejor es usar una sensibilidad ISO elevada, la apertura máxima que nos dé la cámara y velocidades relativamente rápidas. Si usamos el flash, será a la potencia justa para rellenar y evitar sombras, ya que si usamos una potencia más elevada puede ser que la luz del flash se coma la iluminación ambiente, perdiendo así parte de la magia del concierto.

Por ejemplo en la siguiente imagen aprovechamos la luz ambiente para dar colorido a la foto.

Como vemos en la siguiente foto, jugar con contraluces y siluetas también nos va a permitir conseguir fotos muy atracativas y llamativas.

Estas fotos están hechas a ISO 1600, con una Canon EOS 5D Mark II, y a f/4 con un Canon 24-105 IS.

Quiraing pertenece a una cordillera montañosa situada en la parte este de la isla, Meall na Suiramach. Alcanza los 543 metros de altitud y curiosamente es la única parte de esa cordillera que aún está en movimiento, e incluso según parece y debido a esos movimientos, cada año hay que reparar la carretera de acceso en la base de la montaña.

El paisaje es espectacular, con vistas hacia la costa oeste de Escocia, península de Applecross y Wester Ross, al mar, y hacia el resto de la cordillera y unos pequeños lagos hacia el sur. El verde es intenso y se mezcla con las rocas. Las formaciones rocosas tienen unas formas singulares que es lo que caracterizan a esta zona de la isla.

Vista hacia el sur:

Vista hacia el norte, con algunas de esas formaciones tan peculiares:

Hay un sendero que te permite acceder de forma fácil y cómoda a las diferentes vistas, paisajes cambiantes a cada paso que damos, intercalándose unos picos con otros haciendo que parezca que nos cambian el decorado a nuestro paso. Si, como fue nuestro caso, el día está nublado, el lugar tiene una espectacularidad aún mayor, con una atmósfera misteriosa e inquietante pero realmente bella.

Un sitio totalmente recomendable y de visita obligada para quienes recorran la isla de Skye.

Se trata de una fotografía nocturna realizada en el desierto de Tabernas, Almería.

Hablemos primero un poco del lugar donde está hecha la foto. Debido principalmente a la poca vegetación, el suelo apenas puede retener el agua que cae en las pocas ocasiones que llueve, de forma torrencial cuando lo hace, por lo que es un suelo fácilmente erosionable, y presenta esas peculiares formas.

Está enclavado en una zona con poca contaminación lumínica, salvo hacia el sureste donde está la capital, Almería. El cielo suele estar bastante limpio, por lo que la cantidad de estrellas que podemos ver en una noche sin luna es extraordinaria. De hecho, recientemente tuve la oportunidad de observar de forma perfecta la vía láctea.

Por ello, y por lo maravilloso y peculiar del paisaje, el desierto es uno de esos lugares que consiguen hacer de la fotografía nocturna una experiencia única.

Esta fotografía está realizada en un lugar ligeramente escondido, al que se accede desde una rambla que pasa bajo la autovía A-92 una vez pasado el desvío hacia Tabernas, en sentido Almería.

La fotografía tiene una exposición de 522 segundos, con una apertura de f/5.0 para poder captar de forma nítida y visible las estrellas, y con una focal de 17mm. La sensibilidad ISO es de 200.

Está hecha con la Canon 5D Mark II y un Canon 17-40L f/4.

La larga exposición posibilita que el rastro de las estrellas quede perfectamente definido aunque su traza en las estrellas más alejadas a la Polar no sea excesivamente largo, como podemos ver.

Las nubes que había esa noche, junto con el ligero viento, ayudaron a dar mayor dinamismo a la imagen, consiguiendo un efecto de movimiento muy suave pero perceptible.

Con la toma vertical pretendía captar una parte suficiente de “tierra” para situarnos en un lugar específico, dando mayor protagonismo al cielo. El suelo más próximo a la posición de la cámara carecía de interés, por lo que resulta más interesante centrarnos en lo más espectacular de la zona: el cielo y las elevaciones.