Aún me sorprendo cuando veo en foros y galerías web comentarios de fotografías en las que aparece algo de ruido y son una inmensa mayoría las personas que critican una fotografía por no estar del todo limpia, porque tiene ruido.
El grano en fotografía química, y el ruido en fotografía digital suponen una de las grandes controversias y puntos de desencuentro entre los fotógrafos.
Empecemos analizando de dónde viene el ruido y el grano. En el caso de la fotografía química, el grano proviene como resultado del proceso químico que es en sí la fotografía, tanto en la captación de luz y posterior “impresión” en el carrete como en el proceso del revelado químico. El tipo de carrete, los tiempos de exposición y de revelado, así como los productos empleados darán como consecuencia la aparición de texturas irregularmente distribuidas por toda la fotografía, y de diferentes tonos en función del revelado.
En la fotografía digital el ruido, ya no hablamos de grano ya que éste es un concepto más propio de la fotografía tradicional, es algo de naturaleza puramente elctrónica. En este caso, son el sensor y el procesado de la imagen lo que va a determinar la cantidad de ruido que aparezca. También existen otros factores determinantes, como el tiempo de exposición, la temperatura ambiente o la sensibilidad ISO.
No voy a entrar en aspectos más técnicos, ya que no es la idea, sino que quiero centrarme más en la parte artística y estética del ruido o grano.
Existe hoy día la tendencia de que las tecnología nos da todo lo que necesitamos para obtener imágenes limpias, nítidas y contrastadas y que por ello no tienen cabida las imágenes más sucias. Y en parte es cierto, pero al 100%. La tecnología aún no ha permitido obtener imágenes limpias al 100%. Incluso en las cámaras más avanzadas de 35mm o en las de medio formato siempre van a existir casos en los que el ruido estará ahí.
Pero no debemos olvidar que el grano siempre ha sido un recurso artístico muy utilizado, al igual que otros recursos técnicos denostados hoy día por la mayoría como el viñeteo. No tiene sentido huir hoy de lo que los fotógrafos clásicos, esos grandes genios olvidados, buscaban cuando forzaban la sensibilidad de sus cámaras, sobreexponían en los revelados o fotografiaban con altas temperaturas.
El grano bien utilizado es hermoso, no voy a negar que soy un amante de las imágenes con grano. Nos permite enfatizar ciertas sensaciones, conseguir efectos llamativos y transmitir emociones.
El uso del grano llevado al extremo lo ha conseguido uno de los mejores fotógrafos musicales: Anton Corbijn, con sus fotos llenas de grano y desenfoques magistrales.
En conclusión, el uso del grano, o del ruido con las cámaras digitales, es algo que existe desde la primera fotografía y que tiene un aporte estético del que carecen la gran mayoría de retoques digitales de hoy día. Y hacer fotos con ruido o con grano no significa hacer fotos de inferior calidad. Como pasa con todo, basta con saber controlarlo y cuándo emplearlo.
100% con el tema y la opinion, lo que falta bastante es aprender un poco más de la historia de la fotografía. Los maestros han dado pasos mucho antes que nosotros, pero tenedemos a catalogar de novedad lo que hace años ya ha sido expuesto. El grano (o ruido ahora en digital) ha sido utilizado para muchisimas tematicas dispares. Brassai, Salgado, Pellegrini de magnum, Bill Brandt, por nombrar a unos cuantos, no creo que miraran sus fotografias y dijeran: mm, creo que menos grano haria esta foto mejor. Sabian lo que querian, ese aumento del contraste, las siluetas diferenciadas, el dramatismo buscado por medio de esa tecnica. Hoy en dia es lo que tu comentas, buscamos la perfeccion, pero yo no la veo por muy limpia que una foto este hecha.
Volvamos a estudiar un poco a los maestros, esos si sabian lo que hacian con una ampliadora, menudos trabajos.
Por cierto, personalmente, es una gozada las fotos con ruido
Saludos